“Tenemos un proyecto que se llama Ah! que rico Chilposo, vamos a kínders y primarias para acercar a los niños al Son Jarocho, no son clases en el sentido tradicional de la academia, son conciertos didácticos con instrumentos, historias y canciones tradicionales. Lo importante es ir haciendo cantera…”
El Son Jarocho reboza en salud: escuelas, talleres y grupos que ganan proyección internacional. A los nombres de Los Cojolites y Sonex, Los Aguas Aguas suman el suyo con mucha dignidad. Sus discos se distribuyen en Japón, han tocado en Centroamérica y Europa y su nuevo disco está lleno de canciones que resuenan en las caderas y se aferran a la memoria.

Sonex se forma en el 2005, combinando la tradición del Son Jarocho de Doña Elena Ramírez, Don Arcadio Hidalgo, Don Andrés Vega, sus bailes, versos, melodías y cadencias con ritmos y sonidos influenciados por géneros tales como la música tradicional Africana, Afro-Peruana y Venezolana, así como por el Flamenco, la Salsa, y las tendencias urbanas como el Blues, el Jazz, el Funk, el Hip-Hop, el Rock, el Reggae, entre otras como el World Music.

Alberto juntó a varios de sus compañeros de la Escuela Normal que compartían el gusto por la música folklórica y les mostró todo el material que había traído de aquel viaje. Así Alberto de la Rosa, Alfonso Lagunes, Cesáreo Arenal, Gerónimo Reyes y Abdías Ramírez conforman la primera alineación del grupo Tlen-Huicani, dando su primer concierto formal el 12 de septiembre de 1973 en la Sala Grande del Teatro del Estado, siendo esta también la ocasión de grabar su primer álbum, Primer Concierto.

La orquesta sinfónica de Xalapa tiene sus antecedentes en la Banda de Rurales del Estado, fue creada en 1886 para amenizar el acto inaugural de la Escuela Normal Veracruzana, una de las primeras en toda Latinoamérica. La banda continuó funcionando hasta finales de la revolución mexicana, cuando paso a reorganizarse cambiando su nombre a Banda de Música del Estado.
En abril de 1929, el gobernador del estado Adalberto Tejeda, propuso la idea de formar una orquesta sinfónica. La idea fue comentada a Genaro ángeles, jefe del Departamento Universitario (Antecedente de la Universidad Veracruzana), quien expuso el asunto a los músicos involucrados y los reunió con el Mtro. Juan Lomán y Bueno, quien sería el primer director de la orquesta.

Coreógrafa invitada en "Ballet Folklórico de Educación de Zacatecas”, Ballet México de Fiesta
Coreógrafa por más de una década de producciones "Nuevo Sol" del destacado y reconocido escritor Miguel Sabido.
Maestra de la escuela de "Ballet Folklórico de México", y en la Escuela Superior de Artes de Veracruz (ESAV) en Xalapa, Veracruz.
Bailarina de empresas representativas y con artistas como Manuel Valdez, Antonio Aguilar, María Victoria, Yolanda Montes "Tongolele”, Fernando Fernández, Lalo González "El Piporro".
Bailarina"Port Aventura" Tarragona España,Dancers of the América" New York USA , Televisa producciones telenovelas como "Ramona" "Por un beso" "Por el precio de tu amor".
Coordinadora de Espectáculos en cadenas hoteleras reconocidas
Maestra en el XV Festival Internacional de Danza José Limón, Culiacán Sinaloa,

Integró y formó parte del grupo Chuchumbé y Los Cojolites con quienes ganó el Oscar a la música por la banda sonora de la película Frida. Es fundador del Centro de Documentación del Son Jarocho AC, que actualmente dirige.

Para construir sus obras ha recuperado el proceso de la cianotipia, técnica tradicional de fotografía y una vez que ha producido con ella una primera parte de la pieza la modifica con otros materiales, tales como el bordado, el trazo o la pintura, creando en conjunto nuevos modos de intercambio de información entre los materiales.

Creadora de la técnica que denominó “Pintura Construida”, Lourdes Ortiz, ha sido la creadora de magníficas piezas, entre esculturas y pinturas, que han sido trabajadas en un estilo muy personal, aunque con una fuerte influencia del abstracto figurativo y de un expresionismo colorista muy pos moderno, que documentan sus etapas de evolución creadora en los últimos años.

Recibió el primer lugar como cartonista en el 5° Premio Nacional de Arte Popular de la Casa de Campeche. Así como el primer lugar como cartonista en el Concurso Nacional de Arte Popular de Querétaro.
Milburgo Treviño es pintor y escultor de imágenes en cartón; con más de 40 años en la difusión y preservación del festejo a los difuntos, es Maestro en Artes Plásticas con especialidad en pintura, es de los primeros egresados de la Escuela de Artes Plásticas de Veracruz.

Participa con su trabajo en Belgrado en la muestra “Juguetes y Robots, Pergamino Concertina” y “El vuelo, Pergamino Concertina”. Cien Mujeres en las Artes Visuales de México, en Oaxaca y Museo de la Ciudad de Cuernavaca.
Pámanes Valencia, también tiene en su brillante trayectoria profesional ser directora artística de la colección digital interactiva de cuentos fonéticos. Editorial Magical Translations INC, Delawer, Estados Unidos del 2016 a la fecha. La producción artística es resultado del trabajo realizado bajo su dirección por los alumnos universitarios en la experiencia educativa Ilustración para Diseño.
Así mismo directora creativa en la colección “Cuento Infantil” y “Constitución Ilustrada” Editora de Gobierno del Estado de Veracruz del 2010 al 2018. La producción artística es resultado del trabajo realizado bajo su dirección por los alumnos universitarios en la experiencia educativa Ilustración para Diseño.

Como artista plástico, el conjunto de su obra muestra una evolución tal, que parte del realismo, incursiona en el expresionismo y llega a la abstracción. En el arte de la pintura, realiza principalmente óleos, acrílicos, acuarelas y técnicas mixtas, de pequeño y gran formato. En el arte de la escultura, ha realizado diversas piezas en diferentes materiales. Ha expuesto en más de cien ocasiones su obra plástica tanto individual como colectivamente en diversos centros culturales, galerías y museos en México. Asimismo, ha participado en 23 exposiciones internacionales en ciudades como Nueva York, París, Ottawa, Lisboa, Tel Aviv, Barcelona, Ammán, entre otras.
Su propuesta incluye el estilo “Free Spirit Paintings”, consistente en no encasillarse en algún estilo pictórico, pero sí tener la libertad de enriquecer y fusionar estilos; y el llamado “Arte Corporativo”, en el cual ofrece soluciones de Arte para diversos espacios. En este ámbito ha realizado importantes proyectos y realizaciones plásticas para corporativos transnacionales. Asimismo, ha realizado numerosos y diversos proyectos culturales de relevancia nacional e internacional.

Considerado por la crítica internacional como el fotógrafo de paisaje más importante de México, Héctor Montes de Oca es el único fotógrafo vivo que aparece en los catálogos de Estados Unidos y Europa al lado de Manuel álvarez Bravo, Hugo Breme, Edward Weston, Tina Modotti, Nacho López y Mariana Yampolski. Sus imágenes se venden en todo el mundo junto a las del archivo Casasola y su nombre aparece junto al de los mejores fotógrafos a nivel internacional.

Es uno de los pintores indígenas veracruzanos que ha destacado internacionalmente. Tiene en proceso murales en edificios públicos en Chicontepec, Tuxpan, Naranjos y Tamalín, de la región huasteca. Es Premio Líder Gladiador Latino 2022 entregado por el Congreso de Líderes Latinos, en Dallas, Texas.

Ha sido merecedor de premios nacionales e internacionales como el de Liderkranz Foundation y Music Awards en Nueva York. Su repertorio incluye óperas, oratorios y recitales; ha participado en festivales nacionales e internacionales y con compañías de ópera como: Greater Miami Opera, DalIas Opera Company, Eugene Opera Company, Arte Lírico de Puerto Rico, Pittsburgh Opera Theater, Bonn Opera Company en Alemania, ópera Nacional de Chipre, etc. Ha destacado también como maestro de canto en la ciudad de Nueva York y en la Universidad Veracruzana donde ha impartido cursos de canto y clases magistrales, además de participar como director escénico en producciones de ópera de la misma institución.

Se ha presentado también con la Novena Sinfonía de Beethoven, Carmina Burana de Carl Orff, el Mesías de Haendel, el Requiem de Mozart y misas de Mozart, Hayden y Strauss. Ha trabajado con (entre otras) Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Sinfónica de Xalapa, Orquesta de la ópera de Bellas Artes y Orquesta Clásica de México y con los directores (entre otros) Luis Herrera de la Fuente, Enrique Diemecke, Kurt Klippstatter, John DeMain, James Demster, Luis Berber, Hector Quintanar y Enrique Ricci. Ha alternado con (entre otros) Plácido Domingo, Sherril Milnes, Ramón Vargas, Leona Mitchell, Fernando de la Mora, Rosario Andrade y Vladimir Chernov.

Hemos visto su participación en televisión en algunos programas de XHDERBEZ y Derbez en Cuando. También en algunos capítulos de las exitosas series: Mujeres Asesinas, La Rosa de Guadalupe y Como Dice el Dicho.
Iván ha trabajado en importantes Telenovelas como Lo que la Vida me Robó, exitosa producción de Angelli Nesma, así como Las Tontas No Van al Cielo, Palabra de Mujer, Para Volver a Amar y Cachito de Cielo

Uno de los momentos más emocionantes para Samuel fue en el concierto número 8 cuando canto 'Mi Bombón'. En esta ocasión todo su pueblo de Zentla formó parte del público y pudieron disfrutar su interpretación. Samuel dijo que ese momento 'le pareció un sueño'. Samuel tuvo muchos momentos de reconocimiento en La Academia, su interpretación, durante el concierto número 15, de 'Dicen que loshombres no deben llorar' le dio la oportunidad de ser inmunizado de la expulsión por decisión de los críticos. En el concierto número 20, Lolita Cortez, crítica, estuvo muy impactada de la manera en que Samuel cantó, bailó y pudo conectarse con la audiencia del foro. En otro concierto lleno de elogios Arturo López Gavito, un crítico, lo bautizo como 'hijo prodigo de Zentla'.

Participó en el Primer Desafío de Estrellas en el 2003
Ganadora del Segundo Desafío de Estrellas en 2006.
Ha incursionado en la actuación con personajes en telenovelas, programas unitarios, obras de teatro.
En su trayectoria como cantante cuenta con grabaciones discográficas y sencillos de gran éxito.
Ha sido reina y embajadora de la comunidad LGBTTTI en diversos eventos.
Participó en el video del Gobierno de Veracruz "Adelante", compartiendo con Yuri y Paquita la del Barrio, entre otros. Ha tenido exitosas presentaciones en recintos como el Auditorio Nacional.

Aparte de composiciones musicales, escribe cuentos, poemas y reflexiones. Ya publicó un compendio de sus creaciones. Los especialistas consideran que la música de doña Manuela es un tesoro cultural que transmite el pensamiento heredado por los pueblos originarios y rescata nuestras raíces culturales. Su tercer disco Aires de Mi Tierra fue presentado en el Museo de Arte del Estado de Veracruz (MAEV) y alcanzó gran fama en el ámbito musical.

Fue Secretario de Desarrollo Económico y Portuario del Gobierno del Estado de Veracruz (2004 - 2010). Actualmente es Rector Emérito de la Universidad de Xalapa, Presidente de la Asociación Política Estatal Ganemos México la Confianza y Director de Acrópolis Multimedios.

Es Profesor Titular C de Tiempo Completo de la Facultad de Derecho; El Sistema Nacional de Investigadores lo reconoce como Investigador Nacional Nivel I; Posee el estímulo PRIDE categoría C; Es Investigador Honorario en el Colegio de Veracruz. Es integrante habitual en los sínodos para titulación de los estudiantes de licenciatura, especialidad y doctorado de la Facultad de Derecho. Actualmente es director de la Facultad de Derecho de la UNAM.
Dentro de esta Facultad ha fungido como Consejero técnico en los periodos comprendidos entre 1994-2000 y 2006-2012.Fue el coordinador de los trabajos de tres nuevas especialidades en la División de Estudios de Posgrado de la Facultad de Derecho: Especialización en Mediación y Medios Alternativos de solución de conflictos, Especialización Derecho Energético y Especialización en Derecho Sanitario.

En 1950 aprendió a leer con familiares, y perfeccionó sus conocimientos de lectura, escritura y matemáticas en Ixmiquilpan, Hidalgo, con apoyo de familiares y del estadounidense Joseph Carl Wolgemuth Walters en 1976.
Durante 2 meses colaboró en los trabajos Wolgemuth sobre el estudio de la lengua náhuatl de la variante de Mecayapan.
Como una práctica social aprendió de sus abuelos y su padre la habilidad para narrar cuentos populares.
Tamakastsin, Ikno y Chato son los cuentos que destacan en su narrativa.
De igual manera, del abuelo Nicolás Ramírez aprendió a desempeñarse como embajador en la pedida de mano de la novia desde que era soltero (18 años de edad).
Leyendo el libro Verdadero Secretario descubrió formas amables para establecer conversación con otras personas.
Se ha desempeñado como embajador tanto en pueblos nahuas como en pueblos popolucas y en la ciudad de Jáltipan, Veracruz.

Fue instructor de la asignatura de totonaco y danza tradicional en la Escuela de Danza del Centro de las Artes Indígenas. Se desempeñó como encargado del proyecto de Radio Tajín.
En el 2010, participó como conferencista en el encuentro con causa social Jóvenes en Diálogo en Xalapa, Veracruz e impartió el taller sobre la ceremonia ritual de voladores en la Conferencia Mundial de la Juventud (León, Guanajuato).
Ha participado en las reuniones de seguimiento de los planes de salvaguardia de los elementos inscritos en la Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial-Unesco desde mayo de 2012 en el Museo de Arte Nacional de la Ciudad de México.
Fue vocero oficial del Festival Cumbre Tajín y fungió como coordinador del proyecto: Estado del Desarrollo Económico y Social de la Región Totonaca (EDESRT), un proyecto de coparticipación entre el Centro de las Artes Indígenas y el Programa Universitario de Estudios de la Diversidad Cultural y la Interculturalidad (PUIC) de la UNAM.

Tiene como misión coadyuvar a la formación profesional y el desarrollo humano, a través de sólidos conocimientos científicos, principios humanos y pertinencia social; de profesionistas, investigadores y docentes con alto nivel académico, atendiendo a su desarrollo cognitivo, emocional, humano y ético; de manera que sean promotores del cambio y el desarrollo para la consecución de una sociedad que dé el preciso valor a la justicia, la equidad, la cultura, la corresponsabilidad, la inclusión y la diversidad.

Tere Mendoza, despliega una intensa actividad con gran espíritu para buscar recursos públicos y privados que permitan cumplir con el noble objetivo de atender a personas de la tercera edad, la mayoría en condición de abandono. Un gran mérito al encabezar esta causa que ha sumado a voluntarios que ayudan en la atención integral de las abuelitas y abuelitos.

TLa Orquesta Inclusiva de Veracruz, A.C. está conformada por 32 niños y jóvenes con discapacidades como Autismo, Asperger, Síndrome de Down, Síndrome de Hughes, déficit auditivo/visual, entre otros. La orquesta interpreta boleros, baladas, jazz, chachachá, entre otros ritmos. “Chanito” ha participado como saxofonista y pianista de artistas de talla Internacional como la cantante chilena Miryam Hernández, Ricardo Montaner, Yuri, Emmanuel, Mijares y Nativo Show.

AMANC cuenta con 22 albergues en el país y en Veracruz un promedio de 130 familias, entre transitorias y permanentes, son atendidas con comida, camas, baños, internet, psicólogo, recreaciones sociales , atención médica y en muchas veces lamentablemente sus servicios funerarios. En AMANC la atención es gratuita. A través de la sociedad civil, empresarios y el trabajo voluntario saca adelante esta noble causa. ¡Por nuestros niños!

Su misión es salvaguardar la dignidad de los enfermos de cáncer de bajos recursos económicos y sin seguridad social, ofreciendo una atención integral a sus necesidades con calidez humana.
Busca incidir en las políticas públicas, para que los enfermos de cáncer tengan garantizado el suministro de medicamentos, ser una organización completamente enfocada a la prevención y sensibilización sobre el cáncer.

Luis Hernández protagonizó grandes actuaciones con la selección nacional de México, con la que debutó el 1 de febrero de 1995 frente a Uruguay tras ser convocado por el técnico Miguel Mejía Barón (que también propició su fichaje por el Necaxa). En su tercer partido ante Yugoslavia el 15 de noviembre de ese año en Monterrey marcó su primer gol.
Realizó grandes actuaciones junto al delantero Cuauhtémoc Blanco, con quien hizo mancuerna en muchas ocasiones. Especialmente notables fueron sus participaciones en la Copa de Oro de la Concacaf (que el combinado mexicano conquistó en 1996 y 1998), en la Copa América 1997 celebrada en Bolivia, donde Hernández mostraba al mundo sus dotes de goleador y gran jugador (competición en la que México ocupó la tercera posición, y de la que Hernández fue máximo goleador con seis anotaciones).

Participó en el equipo que compitió en las Olimpiadas de Barcelona 1992. Después se incorporó a la Selección Nacional convocado por César Luis Menotti. Tuvo cargos como director deportivo de equipos de Segunda división y de la Primera A Titulado en Ciencias de la Educación, en Coatzacoalcos se ha desempeñado como sub director y director municipal del Deporte.